🗎 [от 400₽] — Коля и Миша сидели и рассказывали друг другу разные небылицы, как будто соревновались, кто самый изобретательный, кто из них больший фантазёр. А по-вашему, это легко — выдумывать? Спектакль по старым добрым рассказам Николая Носова поведает про дружбу, приключения и детские шалости. В ярком музыкальном оформлении взрослые мгновенно узнают советские песни, для юной аудитории музыка зазвучит по-новому в современной аранжировке. В этой динамичной, жизнерадостной истории границы между сценой и залом почти нет, и дети продолжают играть с артистами. В неожиданно экспериментальном жанре детского музыкального стендапа удастся и повеселиться, и похулиганить. Именно здесь игра оживает и заряжает зрителей. Тот случай, когда получившееся из фантазии и юмора постановщиков живое, искреннее действие мгновенно находит отклик у аудитории любого возраста. Спектакль станет близок каждому, ведь он про нас и наших детей! Есть вещи, которые скрепляют семью невидимыми нитями: именно такое впечатление останется после совместного похода в театр, и мы рады дружить семьями с дорогими зрителями.

🗎 [от 600₽] — Пластический спектакль «Монумент» — это философское высказывание о важности сохранения памяти, о защитниках Родины и торжестве жизни и любви. Попадая на спектакль, зритель оказывается в пространстве условного музея, в котором представлены экспонаты — «монументы» с понятными символами переломных для человечества событий. В этом пространстве разворачивается повествование о прошлом, настоящем и будущем. Одновременно лейтмотивом спектакля является желание любить, как всепобеждающая ценность и главный «монумент». Это основа, которая делает нас людьми и помогает преодолевать любые испытания. Спектакль не привязан к конкретным историческим событиям. Через выразительную пластику и работу с телом хореограф-постановщик Артём Игнатьев создаёт атмосферу, которая переносит зрителя в разные эпохи. Музыка композитора Мурата Кабардокова, свет и визуальные эффекты усиливают эмоциональное воздействие, создавая ощущение вневременности сюжета. В костюмах художницы Саши Алексеевой зритель также увидит отсылки к разным эпохам русской истории: где-то «звучит» прошлое, в других элементах, образы отражают актуальное время и отсылают к будущему. Артисты балета, воплощая образы всех, попавших в колесо истории: солдат, жён и матерей, стремятся передать их ощущения, мысли, чувства, их боль и веру в любовь. Источник: muztk.ru

🗎 [450 ₽] — Невероятное путешествие для самых маленьких (бэби-спектакль) Для детей от 1 года Красноярский театр кукол открывает новые возможности современного театра для самых маленьких зрителей. Впервые в 2014 году в Красноярске, благодаря этому спектаклю, наш театр обратился к детской аудитории до трёх лет. Режиссёр-постановщик – Анна Иванова-Брашинская, много и плодотворно работающая в этом направлении за пределами России, предложила к постановке очень интересную идею. Идея спектакля «Мой волшебный носок» заключается в создании представления из простых, бытовых предметов, будь то рукавичка, платочек или носок. Волшебство, происходящее на сцене, завораживает детей. Потерялся мой носок. Придется его искать – и на море, и на суше, хоть джунглях, да хоть на самом Северном полюсе – нельзя же в одном носке жить. А уж найдётся он или нет – приходите, узнаете! Малыши, в возрасте до 3-х лет, участвуют в игре и через неё знакомятся с окружающим миром. Молодым родителям эти спектакли позволят получить интересный опыт, способствующий развитию у детей творческого начала и креативного подхода к жизни. Спектакль адресован самым маленьким зрителям – от годика до трех лет и поэтому: он играется не в большом и темном театральном зале, а в уютном, почти комнатном, пространстве фойе; тут нет сцены-границы между актером и зрителем – все сидят на мягких подушках и на полу - как дома; он идет всего 25 минут, потому что это максимальное время концентрации нашего маленького зрителя; он идет целых 25 минут, полных путешествий, приключений и превращений; мы вовлекаем ребенка в игру и общаемся с ним; мы показываем ему разных персонажей и даем время их рассмотреть; мы рассказываем о наших героях: и знакомых ребенку, и новых; все наши куклы сделаны из детских носков – они яркие, мягкие и веселые.

🗎 [500 ₽] — «Первые шаги» — музыкальный спектакль для малышей от 2 до 5 лет, авторы которого обращаются к чувствам ребенка, к тому, как малыш видит, слышит и ощущает мир театра: музыку, свет, осознание себя в пространстве, наблюдение за мимикой и пластикой артистов. Все, что окружает маленького зрителя, особенно в необычной обстановке, вызывает у него неподдельный интерес и яркие эмоции. Зрительные образы — то напоминающие жизнь, то открывающие нечто новое — звуковые образы, подражательные, уникальные, характерные, взаимодействие героев друг с другом, с малышом, с предметами – все это создает калейдоскоп эмоций. И центром этой вселенной становится маленький гость, делающий в ней свои первые шаги и познающий мир музыки. Спектакль расскажет о процессе постижения малышом собственного «я», освоения новых навыков и изучения окружающего мира. Такой формат специально создан, чтобы познакомить малышей с искусством и сформировать собственное представление о мире через зрительное и слуховое восприятие. Важный совет всем, кто впервые ведёт маленьких детей в театр: когда малыш впервые оказывается в большом фойе или зрительном зале, он может испугаться незнакомой обстановки. Успех посещения зависит напрямую от маминого настроя. Поэтому мы рекомендуем приходить заранее, в спокойном и расслабленном настроении. Авторы и постановщики: Алмаз Садриев, автор идеи, режиссёр-постановщик (г. Казань) Артем Игнатьев, режиссёр по пластике Ирина Новичкова, художник-постановщик (г. Москва) Михаил Купрыгин, художник мультимедиа (г. Москва) Анна Бобрышова, сануд-дизайнер Роман Бобрышов, сануд-дизайнер Николай Балышев, сануд-дизайнер Источник: muztk.ru

🗎 [от 400₽] — А что, если не у всех сказок счастливый финал? Бывает, что людоеды безнаказанно живут и работают в канцелярии, злодей вместо поражения получает в жёны принцессу, а короли умирают в окружении лжецов. Именно в таком сказочном мире и оказывается главный герой спектакля «Бой с тенью». Молодой, наивный и светлый душой учёный, изучающий добро и счастье, приезжает в кажущийся совершенно обычным, на первый взгляд, город. Здесь он влюбляется в таинственную принцессу и ради неё отсылает от себя собственную Тень. Ту самую сущность, которая всю себя посвятила ему, учёному, неотступно следуя за ним по пятам, дыша с ним одним воздухом. Убеждённая в том, что её предали, Тень учится жить самостоятельно: ходить, говорить, строить карьеру. И теперь она не остановится ни перед чем, чтобы заполучить всё, что есть у учёного, в том числе его жизнь. Сюжет спектакля основан на пьесе Евгения Шварца «Тень», который, в свою очередь, написал её по мотивам одноимённой сказки Ганса Христиана Андерсена. При создании пространства для спектакля «Бой с тенью» постановщики используют принципы театра кукол и теней, видеопроекцию, механические трансформирующиеся костюмы. Кроме того, зрители увидят современную хореографию, услышат джаз, рэп и электронику. Дата премьеры: 22 ноября 2024 года Источник: muztk.ru

🗎 [от 700₽] — Премьера! Главные герои спектакля живут в мире, имеющем чёткие границы, социальную иерархию и давно устоявшийся порядок. Но, как выясняется, всегда можно попытаться расправить крылья – даже если ты просто…

🗎 [100 ₽] — «Ленинград — город живых!» — литературно-музыкальный спектакль, посвящённый трагическому событию Великой Отечественной войны — блокаде Ленинграда. Чувства и тревоги людей, переживших то время, раскрываются через стихи и песни военных лет. Зритель услышит произведения Ольги Берггольц, Анатолия Бухвалова, Эдуарда Асадова и Юрия Воронова. Артисты исполнят такие знакомые многим вокальные композиции, как «Синий платочек» Ежи Петерсбурского и Якова Галицкого, «Два Максима» Сигизмунда Каца и Владимира Дыховичного, «Ленинградки» Виктора Плешака и Макса Дахие. Этим концертом авторы выражают дань памяти и уважения тем, кто прошел через испытания войны, и тем, кто поддерживал дух защитников и жителей города — артистам ленинградского Театра музыкальной комедии. «Ленинград — город живых» — это откровенный и доверительный диалог с современным зрителем о принятии истории и о силе искусства, которое поддерживает человеческий дух в тяжелое время.

🗎 [от 450₽] — «38 попугаев» – один из самых знаменитых сказочных циклов Григория Остера для малышей. Это истории о веселых приключениях четырех друзей – непоседливой Мартышки, эксцентричного Попугая, задумчивого Удава и застенчивого Слоненка. Они любят не только играть и резвиться, но и размышлять обо всём на свете. Например, в чём можно измерить своего друга – длиннющего-предлиннющего Удава, да так, что бы он при этом не обиделся? Как утверждал Григорий Остер, «ужасно интересно все то, что неизвестно». Ужасно интересно, а не страшно. И уж, конечно, не ужасно узнать что-нибудь новое, приобщиться к неизведанному. Именно поэтому путешествие в Страну Знаний вместе с героями спектакля – самое увлекательное и безопасное занятие в мире! Итак – только вперёд, и ни шагу назад!

🗎 [850 ₽] — Спектакль-бар, сотканный из воспоминаний простых людей. Еще один спектакль для взрослых в репертуаре Красноярского театра кукол в новом формате, действие которого развернется в камерной обстановке театрального кафе на барной стойке. Удобно расположившись за столиками, зрители смогут не только наблюдать за удивительными событиями в исполнении более шестидесяти кукол, но и сами станут участниками спектакля. Не будем раскрывать всех секретов, скажем только, что без приятных сюрпризов и угощений никто не останется. «Это наше признание в любви всему тому, что было в нашей жизни... О родителях, бабушках, дедушках, близких. О друзьях... Признание в любви тому краю, где родились и жили – России! Воспоминания добрые, грустные, трагичные... Вот зритель пусть вместе с нами вспомнит, а те, кто юн и молод, хоть несколько минут побудут с нами... И мы расскажем... С грустью и любовью... И с юмором…» Анатолий Вещиков.