Афиша Красноярска 15 мая 2025 (8)
10.00 Спектакль «Мой волшебный носок» 0+
КГАУК «Красноярский театр кукол»
[400 ₽] — Невероятное путешествие для самых маленьких (бэби-спектакль) Для детей от 1 года Красноярский театр кукол открывает новые возможности современного театра для самых маленьких зрителей. Впервые в 2014 году в Красноярске, благодаря этому спектаклю, наш театр обратился к детской аудитории до трёх лет. Режиссёр-постановщик – Анна Иванова-Брашинская, много и плодотворно работающая в этом направлении за пределами России, предложила к постановке очень интересную идею. Идея спектакля «Мой волшебный носок» заключается в создании представления из простых, бытовых предметов, будь то рукавичка, платочек или носок. Волшебство, происходящее на сцене, завораживает детей. Потерялся мой носок. Придется его искать – и на море, и на суше, хоть джунглях, да хоть на самом Северном полюсе – нельзя же в одном носке жить. А уж найдётся он или нет – приходите, узнаете! Малыши, в возрасте до 3-х лет, участвуют в игре и через неё знакомятся с окружающим миром. Молодым родителям эти спектакли позволят получить интересный опыт, способствующий развитию у детей творческого начала и креативного подхода к жизни. Спектакль адресован самым маленьким зрителям – от годика до трех лет и поэтому: он играется не в большом и темном театральном зале, а в уютном, почти комнатном, пространстве фойе; тут нет сцены-границы между актером и зрителем – все сидят на мягких подушках и на полу - как дома; он идет всего 25 минут, потому что это максимальное время концентрации нашего маленького зрителя; он идет целых 25 минут, полных путешествий, приключений и превращений; мы вовлекаем ребенка в игру и общаемся с ним; мы показываем ему разных персонажей и даем время их рассмотреть; мы рассказываем о наших героях: и знакомых ребенку, и новых; все наши куклы сделаны из детских носков – они яркие, мягкие и веселые.
19.00 Спектакль «Орёл и ворон» 12+
Красноярский музыкальный театр
[от 450₽] — «Однажды орел спрашивал у ворона: отчего живешь ты на белом свете триста лет, а я всего-навсего тридцать три года?» Красноярский музыкальный театр представляет рок-оперу по мотивам романа А.С. Пушкина «Капитанская дочка», которая имеет множество постановочных версий по всему миру и будоражит фантазии режиссёров. Сюжет вновь становится актуальным: когда мир раскалывается на две половины, герой теряет опору и остаётся один на один перед нравственным выбором. Кем ты останешься в истории? Какой изберёшь путь: пролететь как вспышка, воспарив над обыденностью, или принять вызов судьбы, руководствуясь общечеловеческими ценностями и зовом долга? Команда постановщиков наделяет зрителя в этом сюжете чрезвычайно важной ролью — ролью Наблюдателя, который может повлиять на судьбу героев. Участники действия находятся сразу в двух плоскостях — внутри истории и за её пределами, решая, какую сторону выбрать. Жребий брошен. Кто ты — Орёл или Ворон? Рок-музыка композитора Артур Байдо подчеркнёт судьбоносность всей истории: «Внутренняя наполненность и мощь, которая есть в роке, позволяет нам приблизиться к сегодняшнему дню. Мы покажем многообразие музыкальных решений и одновременно ответим на запрос современного зрителя.» Режиссёр-постановщик Дмитрий Белов считает, что история Пети Гринёва зазвучит по-новому: «Мы постарались заново перечитать Пушкина и отбросить заданные смыслы. Не будем давать универсальных ответов и утверждать, что плохо, а что хорошо. Наша задача – заставить зрителя думать и показать сложность и неуловимость героев.» Информация об авторах: Артур Байдо, композитор (г. Москва) Дважды дипломант фестиваля «Песня года». Гран-при международного фестиваля «UNIVERSALTALENT PRAGUE- 2002» за лучшую песню. Гран-при премии «На благо мира» за музыку анимационного фильма «Огонек-огниво». Премия «Звезда театрала» в номинации «Лучший мюзикл 2020 года» за постановку мюзикла «ВИЙ». Алексей Иващенко, автор либретто (г. Москва) 2003 – спектакль-лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» («Норд-Ост», продюсерская компания «ЛИНК», г. Москва). Дмитрий Белов, режиссёр-постановщик (г. Москва) 2021 – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Работа режиссёра» («Сильва», Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии). 2010 – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Работа режиссёра» («Продюсеры», Театр «Et Cetera», г. Москва). 2007 – спектакль-лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» (ремикс-опера «Фигаро», Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии). 2002 – номинант Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Работа режиссёра» («Риголетто», Театр оперы и балета, г. Саратов). 2001 - номинант Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Работа режиссёра» («Евгений Онегин», Театр оперы и балета, г. Саратов). Алексей Кондратьев, художник по декорациям (г. Москва) 2020 – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Лучшая работа художника в музыкальном театре» («Приказ короля», «Урал Опера Балет», г. Екатеринбург). 2015 – присвоено Почетное звание «Заслуженный художник Российской Федерации». 2013 – лауреат премии Москвы в области литературы и искусства в номинации «Изобразительное искусство» («Вишневый сад» и «Пер Гюнт»). 2013 – серебряная медаль Российской академии художеств. 2011 – премия газеты «Московский комсомолец» как лучшему сценографу за спектакль «Пер Гюнт». 2004 – почетный диплом Российской Академии Художеств за эскизы к спектаклю «Бог» (Театр им. Моссовета). Ирэна Белоусова, художник по костюмам (г. Москва) 2015 – лауреат премии «Золотая Маска» в номинации «Работа художника по костюмам в музыкальном театре» («8 женщин», Театр-Театр, г. Пермь) 2012 – лауреат премии «Золотая Маска» в номинации «Работа художника по костюмам в музыкальном театре» («Граф Ори», «Урал Опера Балет», г. Екатеринбург). Многочисленный номинант премии «Золотая Маска» за костюмы к спектаклям: балеты «Цветоделика», «Ромео и Джульетта», мюзиклы «Карлик Нос», «Винил». Серебряный диплом Российской академии художеств за костюмы к спектаклям Ленкома Марка Захарова. Наталья Терехова, хореограф (г. Москва) В качестве хореографа работала с такими театрами, как Московский театр оперетты (мюзикл «Праздник Непослушания», репетитор мюзикла «Ромео и Джульетта»), Центральный зал МСПК на Вернадского (мюзикл «Cabaret»), «Гоголь-центр» (мюзикл «Пробуждение Весны»), МХТ им. Чехова (спектакль «Зойкина квартира»), Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии (трансильванское кабаре «Сильва»), проектами в Крокус Сити Холл («Незнайка», «Секрет Деда Мороза», «Фиксики» и т.д.). Хореограф телепроекта «Танцы» на ТНТ. Художественный руководитель Танцевального центра Proтанцы. Эксперт Театральной смены Молодежного Форума Молодёжи «Таврида» (2020, 2021).
19.00 Концерт «Оркестр CAGMO. Саундтреки Ханса Циммера при свечах» 6+
СГИИ им. Дмитрия Хворостовского
[от 2300₽] — С уникальным творчеством Ханса Циммера знаком каждый. Совместная работа с великими режиссерами, такими как Кристофер Нолан, Ридли Скотт, Гай Ричи и многими другими, позволила композитору создать музыкальные киномиры, покорившие как поклонников кинематографа, так и любителей отличной музыки. В исполнении струнного оркестра CAGMO прозвучат лучшие саундтреки композитора. Оригинальное звучание композиций, подчеркивающее авторский стиль Ханса Циммера, передаст атмосферу любимых фильмов. Новое прочтение легендарной музыки позволит заново прочувствовать впечатления и эмоции от просмотра эпических кинокартин. Концертная программа «Саундтреки Ханса Циммера при свечах» объединила в себе захватывающие мелодии из популярных анимационных фильмов и культовых кинокартин, таких как: «Интерстеллар», «Дюна», «Король Лев», «Пираты Карибского моря», «Кунг-фу Панда», «Начало», «Код да Винчи: Ангелы и Демоны», «Звонок», «Шерлок Холмс», «Гладиатор».
19.00 Спектакль «Синяя птица» 6+
Театр оперы и балета имени Хворостовского
[от 300₽] — Отважно пуститься на поиски Синей птицы — символа счастья, пройти через множество опасностей, пережить необыкновенные приключения, чтобы понять: счастье на самом деле рядом, его не надо искать — его надо уметь увидеть… В основе спектакля философская сказка бельгийца Мориса Метерлинка, написанная более 100 лет назад и переосмысленная режиссером Вячеславом Цюпой и композитором Евгенией Терехиной. Главные герои Тильтиль и Митиль, брат и сестра, проходят долгий путь. Их сопровождают Кошка, Собака, Сахар, Молоко и Хлеб — все существа и предметы обладают душой и характером. В своих трудных поисках юным героям и их друзьям приходится побывать в Стране Воспоминаний, во Дворце Ночи, в Заколдованном Лесу, в Стране Мертвых, в Садах Блаженств, в Царстве Будущего... Тильтиль и Митиль преодолеют все трудности и поймут: близкие, которых нет с нами, живут в памяти, а все страхи можно преодолеть, если по-другому на них взглянуть. «Синяя птица» Мориса Метерлинка — одно из самых светлых произведений мировой литературы, сказка о вечном стремлении к счастью, воспевающая Мечту и дарующая Надежду. Отличный вариант для семейного досуга: и дети, и взрослые найдут свою изюминку в спектакле Детской оперной студии Красноярского театра оперы и балета. Источник: krasopera.ru