🗎 [от 450₽] — Премьера! Спектакль поставлен именитым режиссером и художником Сергеем Иванниковым – дважды лауреатом Российской национальной театральной премии «Золотая маска», который уже работал с труппой нашего театра, подарив красноярскому зрителю постановки «Зайку бросила хозяйка», «Золотой цыпленок», «Как Лиса Медведя обманывала», «Колобок», «Пиковая дама» и др. Основой постановки будет короткая сказка одного из любимых авторов С. Иванникова – Дж. Родари – «Собака, которая не умела лаять». Она входит в сборник «Сказки, у которых три конца», где для каждой истории действительно написаны три альтернативных окончания. Ребенок сам должен сделать выбор, а, если хочет знать мнение автора – может заглянуть в конец книжки. Как и любая хорошая сказка, наш новый спектакль несет поучительный смысл. Он говорит о том, насколько важно найти хорошего друга, который поможет обрести «свой голос», свое предназначение и смысл жизни. Это гораздо важнее, чем стать звездой цирка или каждый день получать миску с едой. Все эскизы к спектаклю режиссер создает сам, а в качестве музыкального оформления планирует использовать итальянские народные мелодии.

🗎 [от 550₽] — «Хармс»– это спектакль-путешествие в абсурдный мир воображения Даниила, то ли пророка, то ли дурака, в котором обитатели ленинградской улицы сочиняют симфонию, вдохновленную их всеобъемлющей пошлостью. Пушкин и Гоголь, пристыженные Дворником, растворяются в воздухе. Происходит битва анекдотов (про тех же Гоголя и Пушкина), заканчивающаяся великой революцией и штурмом цирка, где классики русской литературы, на потеху публике, показывают фокус с исчезновением крейсер «Аврора». Гении летают на большом огурце-дирижабле и производят арт-обстрел города. Из здания Театра Драматической Жестокости действие переносится в кооперативный магазин с миловидной, но мертвой кассиршей. А сам Даниил устраивает грандиозный побег с препятствиями, перепрыгивая через детей, старух, дома, куда-то во вселенную. «Спектакль о любви, о верности. О жизни глазами знаменитого писателя. В театре кукол это представление не для детей, а для зрителей старше 18 лет. В Санкт-Петербурге очень развито это направление. В нашем театре (Большой театр кукол) около 20 названий для взрослых. Мы играем в будни постоянно. У нас есть своя публика. В Санкт-Петербурге есть достаточное количество и маленьких театров, которые играют для взрослых. Почему Даниил Хармс? Хармс возник из тотального абсурда нашей жизни. Опять наступает время Хармса. Наша жизнь превратилась в какой-то абсурд. Даже возникает ощущение исчезновение какого-то правильного направления. Сама жизнь привлекает этого автора на сцену». Руслан Кудашов.

🗎 [от 400₽] — Музыкальная сказка-игра Спектакль «Зайкина избушка» продолжает проект Красноярского музыкального театра «В гостях у Сказки». Первым спектаклем этого проекта стал «День рождения Мухи», который рассказывает о театральном этикете. Музыкальная сказка-игра «Зайкина избушка» – это интерактивный спектакль для маленьких зрителей. История о мечте, которая может воплотиться только благодаря настоящим друзьям. Лариса Сивых: «Этот спектакль – маленькая трансформация, погружение в детство на час. Я очень хочу верить, что наши сказки меняют людей, помогают увидеть мир по-другому».

🗎 [от 1800₽] — Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Именно в «Щелкунчике» впервые прозвучал редкий ударный музыкальный инструмент челеста. Балетные пачки, которые мы видим сегодня, были придуманы директором императорских театров Иваном Всеволожским специально для «Щелкунчика». Либретто к балету «Щелкунчик» основано на сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана и было написано Мариусом Петипа и Львом Ивановым В нём рассказывается история девочки Мари и её брата Фрица, которые получают в подарок от крёстного Дроссельмейера Щелкунчика.В новогоднюю ночь игрушки оживают, и Щелкунчик превращается в принца. Вместе с игрушками он сражается с Мышиным королём и спасает Мари. В оригинальной сказке Гофмана главную героиню зовут Марихен или Мари. Чайковский назвал героиню на русский манер — Машей.

🗎 [от 1800₽] — «Лебединое озеро» — один из самых известных балетов в мире. Пётр Ильич Чайковский написал музыку для балета в 1875 году по заказу дирекции Императорских театров Санкт-Петербурга. Балетмейстером постановки был Вацлав Рейзингер, но его версия балета оказалась неудачной. После смерти Чайковского его брат Модест Ильич немного изменил либретто и передал музыку более талантливым людям. Мариус Петипа и Лев Иванов внесли значительные изменения в постановку, сделав её более глубокой и изящной. Обновлённая версия балета, созданная Петипа и Ивановым, стала классической и вошла в историю мирового балета. Балет состоит из четырёх актов и пролога, музыка написана в традициях русского симфонизма. В ней используются темы любви, предательства и борьбы добра со злом. В балете «Лебединое озеро» рассказывается история принца Зигфрида, который празднует день рождения на берегу озера. Во время праздника принц видит прекрасную девушку-лебедя по имени Одетта. Оказывается, девушка заколдована злым колдуном Ротбартом, и только истинная любовь молодого юноши может снять заклятие. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов).

🗎 [850 ₽] — Спектакль-бар, сотканный из воспоминаний простых людей. Еще один спектакль для взрослых в репертуаре Красноярского театра кукол в новом формате, действие которого развернется в камерной обстановке театрального кафе на барной стойке. Удобно расположившись за столиками, зрители смогут не только наблюдать за удивительными событиями в исполнении более шестидесяти кукол, но и сами станут участниками спектакля. Не будем раскрывать всех секретов, скажем только, что без приятных сюрпризов и угощений никто не останется. «Это наше признание в любви всему тому, что было в нашей жизни... О родителях, бабушках, дедушках, близких. О друзьях... Признание в любви тому краю, где родились и жили – России! Воспоминания добрые, грустные, трагичные... Вот зритель пусть вместе с нами вспомнит, а те, кто юн и молод, хоть несколько минут побудут с нами... И мы расскажем... С грустью и любовью... И с юмором…» Анатолий Вещиков.

🗎 [от 400₽] — Мюзикл в двух действиях В 1847 году в Великобритании в свет выходит роман автора Каррер Белл под названием «Джейн Эйр: автобиография». Произведение рассказывает историю жизни гувернантки-англичанки, нашедшей любовь и счастье в союзе с хозяином поместья, в котором она служила. Очень скоро книга обретает успех у читателей и признание критиков: уже на втором издании стоит привычное название и настоящее имя автора – Шарлотта Бронте. С того момента прошло более 150 лет, но интерес к произведению не угасает: в 2003 году роман занимает десятое место в списке «200 лучших книг по версии ВВС», поднявшись выше таких бестселлеров мировой литературы как «Унесенные ветром», «Война и мир», «Мастер и Маргарита», «Лолита», «Парфюмер», «Собака Баскервилей» и другие. Наверное, сегодня сложно найти человека, который бы не читал книгу или не знал историю Джейн Эйр. Произведение было много раз издано, переведено на различные языки мира, а в XX веке неоднократно экранизировано. Каждый вариант – это попытка раскрыть величайшую тайну главной героини, рано потерявшей родителей, воспитанной в самых жестких условиях, но сумевшей сохранить и доброту, и твердость духа, и любознательность, и невероятное достоинство, с которым она принимала как удары, так и подарки судьбы. В XXI веке «Джейн Эйр» покоряет сцену. К.Брейтбург и К. Кавалерян пишут вдохновенный мюзикл о хрупкой девушке с сильным характером, который находит своё воплощение в Красноярском музыкальном театре. Постановку возглавляют Ким и Валерия Брейтбурги и Николай Андросов. Захватывающие дух трёхмерные декорации, элегантные, изысканные костюмы, на создание которых вдохновили старинные английские издания мод, – заслуга Екатерины Крюковой. Особого очарования и нежности постановке добавят 2000 белоснежных роз и лилий, украсивших финальную сцену. Неповторимая атмосфера спектакля, безупречный вокал, увлекательные танцы и новые имена талантливых артистов – особый стиль постановочной команды, прославившейся в городе Красноярске работой над мюзиклами «Голубая камея» и «Казанова». Спектакль проходит в сопровождении оркестра.

🗎 [от 450₽] — «38 попугаев» – один из самых знаменитых сказочных циклов Григория Остера для малышей. Это истории о веселых приключениях четырех друзей – непоседливой Мартышки, эксцентричного Попугая, задумчивого Удава и застенчивого Слоненка. Они любят не только играть и резвиться, но и размышлять обо всём на свете. Например, в чём можно измерить своего друга – длиннющего-предлиннющего Удава, да так, что бы он при этом не обиделся? Как утверждал Григорий Остер, «ужасно интересно все то, что неизвестно». Ужасно интересно, а не страшно. И уж, конечно, не ужасно узнать что-нибудь новое, приобщиться к неизведанному. Именно поэтому путешествие в Страну Знаний вместе с героями спектакля – самое увлекательное и безопасное занятие в мире! Итак – только вперёд, и ни шагу назад!

🗎 [от 400₽] — Мюзикл в двух действиях Жизнь при российском дворе во второй половине XVIII века – балы, маскарады, умопомрачительные наряды... Но все это – лишь маска, скрывающая клубок интриг, нити которого тянутся к Екатерине Великой, удерживающей свою власть силой, умом и невероятной хитростью. Сможет ли княжна Тараканова уцелеть в противостоянии с грозной императрицей? Способен ли фаворит Екатерины отказаться от своего положения при троне? История даёт свои ответы на эти вопросы, но по законам мюзикла в происходящее вмешивается Любовь и, может быть, ей удастся изменить печальный исторический финал? Авторам мюзикла Киму Брейтбургу и Карену Кавалеряну удалось создать по-настоящему яркое, красочное шоу, при этом не лишенное романтики, лирики и даже драматизма. Увлекательное действие, восхитительный вокал и современная хореография, всё это – мюзикл «Голубая камея»! Насладитесь красивым спектаклем, погрузившись в золотой век Государства Российского...

🗎 [от 1800₽] — Новая концертная программа «Рядом с тобой» Ярослав Сумишевский — артист, которого выбрал народ. Один из самых ярких и востребованных исполнителей, народный певец и любимец публики, представляет свою новую программу «Рядом с тобой». Артист исполнит проверенные хиты из своего репертуара, а также новые композиции; поделится музыкальной историей своего длинного, сложного и яркого творческого пути. Его путь к успеху был непростым, но ярким: на сегодняшний день Ярослав — востребованный исполнитель, которого часто называют «народным артистом интернета». Вот что говорит Ярослав: «Я назвал новую концертную программу «Рядом с тобой» не просто так: мне крайне важно быть рядом с вами, мои зрители. Я всю жизнь шел к своей мечте стать большим артистом, музыкантом, стоять на большой сцене, дарить людям минуты радости. Моя мечта сбылась — каждый день я пою для вас, любимые зрители. Я чувствую вашу любовь, ваше тепло и поддержку. Вы дарите мне энергию для новых достижений. Быть рядом с вами — для меня огромная честь и великое счастье». Секрет успеха Ярослава Сумишевского — в уникальном голосе, несомненном таланте, невероятном профессионализме и искренней любви к своим зрителям. Каждый концерт Ярослава Сумишевского — это атмосферный вечер, наполненной музыкой, песнями, качественным звуком и выверенным светом. Уникальный голос, проникновенное исполнение, лирические тексты и живой вокал — неотъемлемые акценты его выступлений. Подарите себе незабываемые впечатления от посещения концерта любимого исполнителя!

🗎 [от 700₽] — Премьера! Главные герои спектакля живут в мире, имеющем чёткие границы, социальную иерархию и давно устоявшийся порядок. Но, как выясняется, всегда можно попытаться расправить крылья – даже если ты просто…

🗎 [от 2400₽] — Дорогие друзья! По техническим причинам, я вынуждена перенести и нашу с Вами встречу с 21 ноября на 26 марта 2025 года. Ваша – Татьяна Куртукова . Уважаемые зрители все билеты действительны на новую дату! Талантливая артистка Татьяна Куртукова вихрем ворвалась в сердца зрителей, ее знаменитые хиты «Матушка», «Ромашка-Василек», «Русская зима» , «Я любила сокола» и многие другие уже полюбились многим. Народные напевы в современной аранжировке, живой звук создадут на концерте не неповторимую и родную сердцу зрителя атмосферу патриотизма и русской культуры.