[от 200₽] — Мюзикл в двух действия В мире, сотканном из добра и зла, очень легко заблудиться. Но дружба, любовь и немного магии помогут отыскать верный путь! «Заколдованный город» – это история о юном Клаусе, который должен оставить дом своей тётушки Эльзы и отправиться на заработки. Оказавшись в незнакомом городе, Клаус понимает, что город и его жители хранят какую-то тайну. Тому виной злые чары Колдуна… Клауса ждет знакомство с капризной Принцессой, мудрым Гномом и забавной Мухой. Удастся ли ему спасти город и помочь Принцессе, если в матушкином узелке у него только веревочка, грошик и уголек? Для режиссера-постановщика Валерия Бурдика «Заколдованный город» – это спектакль о взрослении, о становлении юного героя, который проходит через испытания. Он узнает, что такое дружба и первая любовь, учится отличать добро от зла. Так создавался семейный мюзикл, который будет интересен и детям, и взрослым.

[от 1000₽] — Цирк Моретти из Санкт Петербурга представляет авторское шоу «Однажды в сказке». Уникальная возможность окунуться в забытый взрослыми, и так любимый детьми, сказочный мир! Вас ждет невероятный аттракцион с тиграми, африканским львом и белым филиппинским тигром, попугаи ара, арктические шпицы. Вы сможете заглянуть в загадочные глубины космоса; увидите, по-истине, живой цветущий сад; побываете в таинственном королевстве райских птиц; познаете всю красоту русской души и будете лицезреть настоящую магию собственными глазами. Наш проводник поможет отправить ваше воображение в волшебный мир! В программе принимают участие только профессиональные артисты: воздушные гимнасты, иллюзионисты, эквилибристы, жонглеры, артисты оригинальных жанров, дрессировщики, клоун. Необыкновенные костюмы, потрясающее музыкальное сопровождение и тонны света создадут для вас волшебную атмосферу цирка!

[от 300₽] — Мюзикл в двух действиях В 1847 году в Великобритании в свет выходит роман автора Каррер Белл под названием «Джейн Эйр: автобиография». Произведение рассказывает историю жизни гувернантки-англичанки, нашедшей любовь и счастье в союзе с хозяином поместья, в котором она служила. Очень скоро книга обретает успех у читателей и признание критиков: уже на втором издании стоит привычное название и настоящее имя автора – Шарлотта Бронте. С того момента прошло более 150 лет, но интерес к произведению не угасает: в 2003 году роман занимает десятое место в списке «200 лучших книг по версии ВВС», поднявшись выше таких бестселлеров мировой литературы как «Унесенные ветром», «Война и мир», «Мастер и Маргарита», «Лолита», «Парфюмер», «Собака Баскервилей» и другие. Наверное, сегодня сложно найти человека, который бы не читал книгу или не знал историю Джейн Эйр. Произведение было много раз издано, переведено на различные языки мира, а в XX веке неоднократно экранизировано. Каждый вариант – это попытка раскрыть величайшую тайну главной героини, рано потерявшей родителей, воспитанной в самых жестких условиях, но сумевшей сохранить и доброту, и твердость духа, и любознательность, и невероятное достоинство, с которым она принимала как удары, так и подарки судьбы. В XXI веке «Джейн Эйр» покоряет сцену. К.Брейтбург и К. Кавалерян пишут вдохновенный мюзикл о хрупкой девушке с сильным характером, который находит своё воплощение в Красноярском музыкальном театре. Постановку возглавляют Ким и Валерия Брейтбурги и Николай Андросов. Захватывающие дух трёхмерные декорации, элегантные, изысканные костюмы, на создание которых вдохновили старинные английские издания мод, – заслуга Екатерины Крюковой. Особого очарования и нежности постановке добавят 2000 белоснежных роз и лилий, украсивших финальную сцену. Неповторимая атмосфера спектакля, безупречный вокал, увлекательные танцы и новые имена талантливых артистов – особый стиль постановочной команды, прославившейся в городе Красноярске работой над мюзиклами «Голубая камея» и «Казанова». Спектакль проходит в сопровождении оркестра.

[от 450₽] — «Однажды орел спрашивал у ворона: отчего живешь ты на белом свете триста лет, а я всего-навсего тридцать три года?» Красноярский музыкальный театр представляет рок-оперу по мотивам романа А.С. Пушкина «Капитанская дочка», которая имеет множество постановочных версий по всему миру и будоражит фантазии режиссёров. Сюжет вновь становится актуальным: когда мир раскалывается на две половины, герой теряет опору и остаётся один на один перед нравственным выбором. Кем ты останешься в истории? Какой изберёшь путь: пролететь как вспышка, воспарив над обыденностью, или принять вызов судьбы, руководствуясь общечеловеческими ценностями и зовом долга? Команда постановщиков наделяет зрителя в этом сюжете чрезвычайно важной ролью — ролью Наблюдателя, который может повлиять на судьбу героев. Участники действия находятся сразу в двух плоскостях — внутри истории и за её пределами, решая, какую сторону выбрать. Жребий брошен. Кто ты — Орёл или Ворон? Рок-музыка композитора Артур Байдо подчеркнёт судьбоносность всей истории: «Внутренняя наполненность и мощь, которая есть в роке, позволяет нам приблизиться к сегодняшнему дню. Мы покажем многообразие музыкальных решений и одновременно ответим на запрос современного зрителя.» Режиссёр-постановщик Дмитрий Белов считает, что история Пети Гринёва зазвучит по-новому: «Мы постарались заново перечитать Пушкина и отбросить заданные смыслы. Не будем давать универсальных ответов и утверждать, что плохо, а что хорошо. Наша задача – заставить зрителя думать и показать сложность и неуловимость героев.» Информация об авторах: Артур Байдо, композитор (г. Москва) Дважды дипломант фестиваля «Песня года». Гран-при международного фестиваля «UNIVERSALTALENT PRAGUE- 2002» за лучшую песню. Гран-при премии «На благо мира» за музыку анимационного фильма «Огонек-огниво». Премия «Звезда театрала» в номинации «Лучший мюзикл 2020 года» за постановку мюзикла «ВИЙ». Алексей Иващенко, автор либретто (г. Москва) 2003 – спектакль-лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» («Норд-Ост», продюсерская компания «ЛИНК», г. Москва). Дмитрий Белов, режиссёр-постановщик (г. Москва) 2021 – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Работа режиссёра» («Сильва», Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии). 2010 – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Работа режиссёра» («Продюсеры», Театр «Et Cetera», г. Москва). 2007 – спектакль-лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» (ремикс-опера «Фигаро», Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии). 2002 – номинант Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Работа режиссёра» («Риголетто», Театр оперы и балета, г. Саратов). 2001 - номинант Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Работа режиссёра» («Евгений Онегин», Театр оперы и балета, г. Саратов). Алексей Кондратьев, художник по декорациям (г. Москва) 2020 – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Лучшая работа художника в музыкальном театре» («Приказ короля», «Урал Опера Балет», г. Екатеринбург). 2015 – присвоено Почетное звание «Заслуженный художник Российской Федерации». 2013 – лауреат премии Москвы в области литературы и искусства в номинации «Изобразительное искусство» («Вишневый сад» и «Пер Гюнт»). 2013 – серебряная медаль Российской академии художеств. 2011 – премия газеты «Московский комсомолец» как лучшему сценографу за спектакль «Пер Гюнт». 2004 – почетный диплом Российской Академии Художеств за эскизы к спектаклю «Бог» (Театр им. Моссовета). Ирэна Белоусова, художник по костюмам (г. Москва) 2015 – лауреат премии «Золотая Маска» в номинации «Работа художника по костюмам в музыкальном театре» («8 женщин», Театр-Театр, г. Пермь) 2012 – лауреат премии «Золотая Маска» в номинации «Работа художника по костюмам в музыкальном театре» («Граф Ори», «Урал Опера Балет», г. Екатеринбург). Многочисленный номинант премии «Золотая Маска» за костюмы к спектаклям: балеты «Цветоделика», «Ромео и Джульетта», мюзиклы «Карлик Нос», «Винил». Серебряный диплом Российской академии художеств за костюмы к спектаклям Ленкома Марка Захарова. Наталья Терехова, хореограф (г. Москва) В качестве хореографа работала с такими театрами, как Московский театр оперетты (мюзикл «Праздник Непослушания», репетитор мюзикла «Ромео и Джульетта»), Центральный зал МСПК на Вернадского (мюзикл «Cabaret»), «Гоголь-центр» (мюзикл «Пробуждение Весны»), МХТ им. Чехова (спектакль «Зойкина квартира»), Свердловский государственный академический театр музыкальной комедии (трансильванское кабаре «Сильва»), проектами в Крокус Сити Холл («Незнайка», «Секрет Деда Мороза», «Фиксики» и т.д.). Хореограф телепроекта «Танцы» на ТНТ. Художественный руководитель Танцевального центра Proтанцы. Эксперт Театральной смены Молодежного Форума Молодёжи «Таврида» (2020, 2021).

[500 ₽] — Музыкальная сказка в одном действии Спектаклем «День рождения Мухи» Красноярский музыкальный театр открывает большой и значимый проект «В гостях у Сказки». Встречаясь с маленькими зрителями на спектаклях этого проекта, артисты будут в лёгкой и увлекательной форме знакомить их с самыми разными правилами: театральный этикет, безопасное движение на улице, бережное отношение к своему здоровью и многое другое. Во время первого спектакля проекта наши юные зрители вместе со сказочными персонажами познакомятся с театральным этикетом. Как нужно готовиться к посещению спектакля? Сколько бантиков завязывать маленьким принцессам и какой галстук выбрать маленькому герою? Когда можно аплодировать и кричать «Браво!», для чего нужен третий звонок, сколько конфет можно съесть до антракта? Мы поделимся всеми тайнами театральной жизни. «День рождения Мухи» – история, погружающая зрителей в удивительный мир природы. Вы только представьте себе, что вместо стула садитесь на самый настоящий гриб, спите в большом красивом цветке, вместо одеяла укрываетесь нежнейшим лепестком, а умываетесь чистейшей росой. В этом мире, полном солнечного света, действуют законы гостеприимства, дружбы и любви. И совсем не важно, человек ты или непоседливая букашка, ведь законы добра универсальны для всего живого на земле. И когда друзья собираются в круг, чтобы поздравить именинницу, этому событию радуется весь мир.

[от 300₽] — Музыкальная сказка в двух действиях Музыкальная сказка «Летучий корабль» – это спектакль на основе либретто Кристины Тихоновой по мотивам русских народных сказок. Постановка рассчитана на семейный просмотр и будет интересна не только детям, ведь темы, которые поднимаются в спектакле вечны: взаимоотношение отцов и детей (Забава и Царь); конфликт желания и долга (цари должны любить только по расчету); проблема одиночества (Водяной, привязанный к своему болоту); корыстолюбие, жажда наживы (Полкан, желающий заполучить корону и царство) и чистые юношеские чувства (любовь Забавы и Вани).

[от 1800₽] — 18 мая приглашаем вас на зрелищный мультимедийный концерт знаменитых саундтреков Ханса Циммера с топовым оркестром страны HighTime Orchestra. Это уникальное событие с эффектом полного погружения, которое перенесет взрослых и детей в мир волшебной музыки, ставшей неотъемлемой частью любимых фильмов. Присоединяйтесь к нам в Сибирском государственном институте искусств имени Дмитрия Хворостовского и откройте для себя магию звуков, которые трогают душу! Ханс Циммер — гений музыкального искусства, чьи композиции завораживают и вдохновляют. На этом шоу вы сможете насладиться величественными мелодиями из фильмов, таких как «Король Лев», «Начало», «Интерстеллар» и многих других в сопровождении зрелищного видеоряда на огромном экране. Вас ждёт великолепное исполнение, которое сочетает в себе мощь оркестра и эмоциональную глубину. Каждая нота будет погружать вас в захватывающие сюжеты, вызывая у целую гамму чувств — от восторга до ностальгии! «Для нас этот концерт — не просто выступление, а настоящая эмоциональная одиссея», — говорит руководитель оркестра Алексей Донской. «Мы тщательно подбирали программу, чтобы каждая композиция рассказывала свою историю и вызывала у зрителей яркие чувства. Мы хотим, чтобы каждый из вас почувствовал себя частью этого музыкального путешествия и ушел с концерта с полным сердцем!» Не упустите свой шанс стать частью этого грандиозного события! Покупайте билеты сейчас и погружайтесь в мир музыки Ханса Циммера! Об исполнителях: HighTime Orchestra — это удивительный музыкальный коллектив, состоящий из талантливых музыкантов из Москвы и других городов. В оркестре играют виртуозы на акустических струнных инструментах, клавишах и перкуссии, которые создают уникальные аранжировки и живое звучание. На концертах HighTime Orchestra зрители могут насладиться разнообразными музыкальными стилями. Оркестр исполняет шедевры великих композиторов, таких как Моцарт и Бах, а также знаменитые саундтреки из фильмов, например, «Властелин Колец» и «Гарри Поттер». Кроме того, они радуют публику хитами таких легенд, как The Beatles и Queen, а также современными произведениями Людовико Эйнауди и Ханса Циммера. Солисты HighTime Orchestra выступали вместе с мировыми звездами, такими как Paul Romero и Abel Korzeniowski. Они также принимали участие в студийных записях с известными музыкантами и сотрудничали с режиссерами, включая Данилу Козловского. Художественный руководитель Алексей Донской ведет оркестр к новым вершинам, создавая волшебную атмосферу в самых красивых залах Москвы. Присоединяйтесь к HighTime Orchestra и откройте для себя мир музыки! Концертная программа: Lion King Suite Time (OST «Начало») Game of Thrones Interstellar (Сюита для фортепиано и оркестра) Now We Are Free (из «Гладиатора») Zoosters Breakout (из «Мадагаскара») Chevaliers de Sangreal (из «Кода да Винчи») They’re Alive (из «Ведьмака») Pearl Harbor Пираты Карибского Моря: The Medallion Calls I See Dead People in Boats Davy Jones Plays His Organ Jack Sparrow He’s a Pirate возможны изменения! Начало: 19:00 Внимание! В случае опоздания на концерт вам могут быть предложены места, отличные от указанной категории в вашем билете. Следуйте инструкциям администраторов и охраны. Рекомендуем приходить на концерты заранее.

[от 400₽] — Мюзикл в двух действиях Жизнь при российском дворе во второй половине XVIII века – балы, маскарады, умопомрачительные наряды... Но все это – лишь маска, скрывающая клубок интриг, нити которого тянутся к Екатерине Великой, удерживающей свою власть силой, умом и невероятной хитростью. Сможет ли княжна Тараканова уцелеть в противостоянии с грозной императрицей? Способен ли фаворит Екатерины отказаться от своего положения при троне? История даёт свои ответы на эти вопросы, но по законам мюзикла в происходящее вмешивается Любовь и, может быть, ей удастся изменить печальный исторический финал? Авторам мюзикла Киму Брейтбургу и Карену Кавалеряну удалось создать по-настоящему яркое, красочное шоу, при этом не лишенное романтики, лирики и даже драматизма. Увлекательное действие, восхитительный вокал и современная хореография, всё это – мюзикл «Голубая камея»! Насладитесь красивым спектаклем, погрузившись в золотой век Государства Российского...

[от 1800₽] — Simple music ensemble «Неоклассика. Лучшее» Коллектив музыкантов Simple Music Ensembleсоздал единственную в своём роде программу известных всему миру сочинений культовых современных композиторов — Людовико Эйнауди, Ханса Циммера, Макса Рихтера, Олафура Арнальдса. Живое исполнение мировых хитов неоклассики! Людовико Эйнауди,— великий итальянский экспериментатор, виртуозно балансирующий между классикой и современной музыкой — он получил грандиозную популярность как автор саундтреков к фильмам «1+1», «Черный лебедь», «Я все еще здесь», «Мамочка» и многим другим. Ханс Циммер — один из самых известных, влиятельных и коммерчески успешных кинокомпозиторовXXI века. Человек, оказавший колоссальное влияние на новейшую историю голливудского кино и поп-культуру в целом. Мастер головокружительных, тревожных симфонический партий и электроники. В программе концерта — избранные композиции из фильмов Пираты Карибского моря, Гонка, Начало. Макс Рихтер- британский композитор и пианист, обладатель премии Европейской киноакадемии. Его музыка звучит в фильмах выдающихся режиссёров Мартина Скорсезе «Остров проклятых» и Ридли Скотта, в сериалах «Оставленные», «Черное зеркало», «Табу», «Моя гениальная подруга». Классика в его исполнении соединяется с электронной музыкой, создавая нечто свежее, ненавязчивое и легкое для восприятия. Живые концерты Simple Music Ensemble — это всегда концептуальное масштабное шоу, поражающее эмоциональной энергетикой музыкантов, их способностью говорить с каждым зрителем голосами великих композиторов. Музыканты, входящие в состав SimpleMusic Ensemble, работают в оркестрах Теодора Курентзиса, Большого Театра, Центрального военного оркестра, Государственной академической симфонической капеллы, в оркестре Мариинского театра и в самых разных европейских коллективах. Simple Music Ensemble — это единственный в своем роде коллектив камерной музыки, где каждый музыкант индивидуальность, обладающий своим уникальным звучанием.

[от 300₽] — Мюзикл в двух действиях Москва. 1957 год. Город готовится принять VI Всемирный фестиваль молодёжи и студентов. Наряду с типичными, «серыми» комсомольцами, выступить на концерте-открытии мечтают и представители новой субкультуры – стиляги. Ничего незаконного, они просто хотят исполнить гостям-иностранцам свою музыку. Но, как говорит комсорг Капитолина, «в нашей стране ничего не бывает просто». На кону стоит престиж государства, поэтому спецслужбы не дремлют и ведут активную работу по поиску диверсионных групп, в число которых попадают и стиляги. Чтобы разоблачить этих провокаторов и отщепенцев, в работу вступает специальный агент. Удастся ли этим ребятам, таким не похожим на других, исполнить свою мечту и всё же показать миру другую Москву? Всё ли подчиняется законам власти, или есть на свете вещи, не поддающиеся никаким объяснениям? Любовь, например… «Винил» – это история о свободе творчества, самовыражении, борьбе социума и личности. Зрителей ждёт погружение в атмосферу, когда быт коммуналки соседствовал с яркой культурой стиляг, советский марш – с джазом, а комсомольцы играли рок-н-ролл и записывали пластинки «на костях» под носом у КГБ. Заводные ритмы, яркие костюмы, неподражаемая атмосфера. Песни из этого мюзикла ещё долго будут крутиться в голове. Спектакль проходит в сопровождении оркестра.

[от 450₽] — Мюзикл в двух действиях Наступила зимняя ясная ночь. Глянули звёзды. В канун светлого праздника Рождества Христова в украинской деревушке Диканьке начинают просыпаться тёмные силы: фантастическая метель разыгралась за окном, а среди сугробов видели настоящего Чёрта... Композитор Виктор Плешак и либреттист Олег Ернев создали яркий мюзикл по мотивам одноименной повести Николая Гоголя. Спектакль передаёт национальный украинский колорит и воссоздаёт атмосферу рождественского волшебства. Перед нами новогодняя сказка о всепобеждающей любви, которая способна не только растопить сердце гордой красавицы, но и заставить тёмные силы послужить добру.

[500 ₽] — Музыкальная сказка-игра Спектакль «Зайкина избушка» продолжает проект Красноярского музыкального театра «В гостях у Сказки». Первым спектаклем этого проекта стал «День рождения Мухи», который рассказывает о театральном этикете. Музыкальная сказка-игра «Зайкина избушка» – это интерактивный спектакль для маленьких зрителей. История о мечте, которая может воплотиться только благодаря настоящим друзьям. Лариса Сивых: «Этот спектакль – маленькая трансформация, погружение в детство на час. Я очень хочу верить, что наши сказки меняют людей, помогают увидеть мир по-другому».

[от 2500₽] — Полина Гагарина — «певица от Бога», «голос, который никого не оставляет равнодушным», «тембр, от которого мурашки бегут по коже» — именно это говорят о ней чаще всего, как о певице, с ее юных лет. Хрупкость и мощь, пластика и цельность, невероятная сила голоса — все это составляет феномен Полины Гагариной как артиста. За двадцать лет творческой карьеры Полина получила множество наград и откликов от российских и иностранных зрителей. Полина выступила от России на Евровидении, на котором завоевала серебро, представляла Россию на самом популярном в Китае и по всей Азии шоу «Singer», завоевала сердца телезрителей как наставник в проектах «Голос» и «Голос. Дети». А в 2022 году Полина получила премию «Голос России». Ведь сегодня это действительно голос, который объединяет воедино миллионы сердец. В новом шоу Полина представит новую временную историю своей жизни, с самыми яркими ее моментами, запечатленными в невероятных инсталляциях, с космическим светом и масштабным живым звуком. Это будет показано через череду песен, отражающих разные периоды ее творчества. В шоу войдут как песни из нового, долгожданного альбома, так и уже полюбившиеся слушателям хиты в новом звучании. На два часа зритель попадет под купол не только музыки и жизни, а также проникнет в закулисье артиста! Каждый сможет почувствовать себя частью этого грандиозного шоу!

[от 300₽] — Мюзикл в двух действиях Главные действующие лица – семейная пара Кэтти и Вильям, в которой назревает проблема. Муж ревнует супругу по поводу и без, а жена, несмотря на то, что любит его, пропадает с друзьями. Он хочет детей, а она не готова расстаться с беззаботной жизнью. В один из дней, скрыв небольшую деталь об утреннем завтраке с другом семьи и мужем своей подруги, девушка ставит себя в неудобную ситуацию перед ревнивым супругом. Не желая быть обманутым, Вильям покидает дом. Однако вместо того, чтобы раскрыть карты и продолжить счастливую жизнь, Кэтти, по совету подруги, идёт на небольшую хитрость… Спектакль проходит в сопровождении оркестра.

[от 2300₽] — CAGMO представляет концертную программу по мотивам творчества великого композитора — «Саундтреки Эйнауди при свечах» в исполнении струнных и фортепиано. В программу добавлены треки из нового альбома «The Summer Portraits»: Sequence, Pathos. Людовико Эйнауди — знаменитый итальянский композитор и пианист, один из самых выдающихся представителей современной классической музыки и автор саундтреков к таким популярным фильмам, как: «1+1», «Чёрный лебедь», «Это — Англия», «Земля кочевников» и многим другим. Проникновенная музыка композитора стала неотъемлемой частью сюжета знаменитого французского фильма «1+1» и навсегда влюбила зрителей в его творчество. Атмосферные саундтреки Эйнауди дополнили глубокий смысл кинокартины и сыграли важную роль в мировом признании французского фильма. CAGMO представляет концертную программу с самыми яркими саундтреками знаменитого итальянского композитора — «Саундтреки Эйнауди при свечах». Уникальные симфонические аранжировки композиций в исполнении струнных и фортепиано подарят чувство погружения в атмосферу любимых кинокартин. Новое звучание знаменитых мелодий тронет до глубины души каждого, кто знаком с «1+1» и многими другими популярными фильмами.

[от 2600₽] — Спектакль по пьесе Бернарда Слейда. Юмор, любовь и уникальная актёрская игра Максима Аверина и Анны Якуниной. Однажды, в маленькой гостинице встречаются двое. Так начинается роман, который длится четверть века. Всё меняется в жизни, всё проносится и исчезает, но постоянно лишь одно, они встретятся в следующем году в том же месте. Всего один раз в году, и каждый раз именно эти сутки помогают им прожить до следующей встречи. Каждый год, непременно Там же и Тогда же.

[2000 ₽] — Интерпретация классического произведения от главного режиссера Красноярского музыкального театра Джеммы Аветисян. Это история о мечте и вере, подкрепленной действиями, истинным желанием изменить свою жизнь. Диалог со зрителем о том, что не стоит безвольно ждать, когда некое провидение приблизит тебя к заветной мечте. Лучше взять судьбу в собственные руки и изо дня в день делать шаги навстречу желаемому. Эмоциональный, осмысленный, откровенный и не наивный рассказ об отказе человека мириться с холодными обстоятельствами, несмотря на несогласие общества с его мировоззрением. Глубокая история в сочетании с жизнеутверждающей, пленительной и вдохновляющей музыкой Максима Дунаевского. Источник: muztk.ru