🗎 [от 300₽] — Музыкальная сказка в одном действии На что вы способны ради друзей? Готовы ли пожертвовать ради друга собственным счастьем? Наш добрый Щелкунчик решил помочь девочке Мари. Коварная Мышильда заколдовала бедную крошку, и через 24 часа она превратится в мышь! Спасти от превращения её сможет только удивительный орех Кракатук, возвращающий истинный облик. И тут перед Щелкунчиком встанет самый сложный выбор – самому стать прекрасным или вернуть красоту милой Мари?... «Щелкунчик, или Тайна ореха Кракатук» Юрия Коротких – это не инсценировка знаменитой сказки Гофмана и вовсе не балет Чайковского. Это современная фантазия на музыку композитора Юрия Коротких о том, как могли бы развиваться события в доме, где живёт девочка Мари с мамой, папой, где крёстный приносит с собой забавную игрушку, а в норах притаились мыши и ждут своего часа...

🗎 [400 ₽] — Музыкальная комедия в двух действиях Музыка знаменитого советского композитора Оскара Фельцмана полна светлой грусти и романтики. После посещения спектакля незатейливые и запоминающиеся мелодии ещё долго крутятся в голове! А лёгкость и комедийность, присущие произведению, не отменяют мудрости, что настоящая любовь даёт силы, вдохновение и преодолевает любые препятствия. Спектакль проходит в сопровождении оркестра.

🗎 [от 400₽] — Премьера! Спектакль поставлен именитым режиссером и художником Сергеем Иванниковым – дважды лауреатом Российской национальной театральной премии «Золотая маска», который уже работал с труппой нашего театра, подарив красноярскому зрителю постановки «Зайку бросила хозяйка», «Золотой цыпленок», «Как Лиса Медведя обманывала», «Колобок», «Пиковая дама» и др. Основой постановки будет короткая сказка одного из любимых авторов С. Иванникова – Дж. Родари – «Собака, которая не умела лаять». Она входит в сборник «Сказки, у которых три конца», где для каждой истории действительно написаны три альтернативных окончания. Ребенок сам должен сделать выбор, а, если хочет знать мнение автора – может заглянуть в конец книжки. Как и любая хорошая сказка, наш новый спектакль несет поучительный смысл. Он говорит о том, насколько важно найти хорошего друга, который поможет обрести «свой голос», свое предназначение и смысл жизни. Это гораздо важнее, чем стать звездой цирка или каждый день получать миску с едой. Все эскизы к спектаклю режиссер создает сам, а в качестве музыкального оформления планирует использовать итальянские народные мелодии.

🗎 [от 300₽] — Авторы и постановщики: Режиссер-постановщик: Юрий Цехановский, заслуженный артист России Музыкальный руководитель: Василий Убиенных Художник-постановщик: Жанна Семенюк Балетмейстер-постановщик: Татьяна Питальская Особая атмосфера фронтового быта царит в зале театра. Здесь и солдаты на привале, и медсестра в землянке, и сельская изба с её обитателями. И все они, несмотря на военное время, продолжают жить — верить, надеяться, петь, любить... Спектакль «На войне как на войне» — дань памяти неоценимому подвигу советских воинов. Мужество и героизм людей, сражавшихся за честь и свободу своей Родины, проявились в образе обычного русского парня, воплощающего лучшие черты, присущие советскому солдату. Команда постановщиков предлагает аудитории поразмышлять: смогли бы мы повторить подвиг наших дедов? Хватило бы духа? Попробуем ненадолго прикоснуться к этой истории и прожить вместе с солдатами хоть минуту на поле боя... Дата премьеры: 04 мая 2010 года Источник: muztk.ru

🗎 [от 200₽] — Мюзикл в двух действия В мире, сотканном из добра и зла, очень легко заблудиться. Но дружба, любовь и немного магии помогут отыскать верный путь! «Заколдованный город» – это история о юном Клаусе, который должен оставить дом своей тётушки Эльзы и отправиться на заработки. Оказавшись в незнакомом городе, Клаус понимает, что город и его жители хранят какую-то тайну. Тому виной злые чары Колдуна… Клауса ждет знакомство с капризной Принцессой, мудрым Гномом и забавной Мухой. Удастся ли ему спасти город и помочь Принцессе, если в матушкином узелке у него только веревочка, грошик и уголек? Для режиссера-постановщика Валерия Бурдика «Заколдованный город» – это спектакль о взрослении, о становлении юного героя, который проходит через испытания. Он узнает, что такое дружба и первая любовь, учится отличать добро от зла. Так создавался семейный мюзикл, который будет интересен и детям, и взрослым.

🗎 [от 300₽] — Мюзикл в двух действиях В 1847 году в Великобритании в свет выходит роман автора Каррер Белл под названием «Джейн Эйр: автобиография». Произведение рассказывает историю жизни гувернантки-англичанки, нашедшей любовь и счастье в союзе с хозяином поместья, в котором она служила. Очень скоро книга обретает успех у читателей и признание критиков: уже на втором издании стоит привычное название и настоящее имя автора – Шарлотта Бронте. С того момента прошло более 150 лет, но интерес к произведению не угасает: в 2003 году роман занимает десятое место в списке «200 лучших книг по версии ВВС», поднявшись выше таких бестселлеров мировой литературы как «Унесенные ветром», «Война и мир», «Мастер и Маргарита», «Лолита», «Парфюмер», «Собака Баскервилей» и другие. Наверное, сегодня сложно найти человека, который бы не читал книгу или не знал историю Джейн Эйр. Произведение было много раз издано, переведено на различные языки мира, а в XX веке неоднократно экранизировано. Каждый вариант – это попытка раскрыть величайшую тайну главной героини, рано потерявшей родителей, воспитанной в самых жестких условиях, но сумевшей сохранить и доброту, и твердость духа, и любознательность, и невероятное достоинство, с которым она принимала как удары, так и подарки судьбы. В XXI веке «Джейн Эйр» покоряет сцену. К.Брейтбург и К. Кавалерян пишут вдохновенный мюзикл о хрупкой девушке с сильным характером, который находит своё воплощение в Красноярском музыкальном театре. Постановку возглавляют Ким и Валерия Брейтбурги и Николай Андросов. Захватывающие дух трёхмерные декорации, элегантные, изысканные костюмы, на создание которых вдохновили старинные английские издания мод, – заслуга Екатерины Крюковой. Особого очарования и нежности постановке добавят 2000 белоснежных роз и лилий, украсивших финальную сцену. Неповторимая атмосфера спектакля, безупречный вокал, увлекательные танцы и новые имена талантливых артистов – особый стиль постановочной команды, прославившейся в городе Красноярске работой над мюзиклами «Голубая камея» и «Казанова». Спектакль проходит в сопровождении оркестра.

🗎 [от 1800₽] — Simple music ensemble «Неоклассика. Лучшее» Коллектив музыкантов Simple Music Ensembleсоздал единственную в своём роде программу известных всему миру сочинений культовых современных композиторов — Людовико Эйнауди, Ханса Циммера, Макса Рихтера, Олафура Арнальдса. Живое исполнение мировых хитов неоклассики! Людовико Эйнауди,— великий итальянский экспериментатор, виртуозно балансирующий между классикой и современной музыкой — он получил грандиозную популярность как автор саундтреков к фильмам «1+1», «Черный лебедь», «Я все еще здесь», «Мамочка» и многим другим. Ханс Циммер — один из самых известных, влиятельных и коммерчески успешных кинокомпозиторовXXI века. Человек, оказавший колоссальное влияние на новейшую историю голливудского кино и поп-культуру в целом. Мастер головокружительных, тревожных симфонический партий и электроники. В программе концерта — избранные композиции из фильмов Пираты Карибского моря, Гонка, Начало. Макс Рихтер- британский композитор и пианист, обладатель премии Европейской киноакадемии. Его музыка звучит в фильмах выдающихся режиссёров Мартина Скорсезе «Остров проклятых» и Ридли Скотта, в сериалах «Оставленные», «Черное зеркало», «Табу», «Моя гениальная подруга». Классика в его исполнении соединяется с электронной музыкой, создавая нечто свежее, ненавязчивое и легкое для восприятия. Живые концерты Simple Music Ensemble — это всегда концептуальное масштабное шоу, поражающее эмоциональной энергетикой музыкантов, их способностью говорить с каждым зрителем голосами великих композиторов. Музыканты, входящие в состав SimpleMusic Ensemble, работают в оркестрах Теодора Курентзиса, Большого Театра, Центрального военного оркестра, Государственной академической симфонической капеллы, в оркестре Мариинского театра и в самых разных европейских коллективах. Simple Music Ensemble — это единственный в своем роде коллектив камерной музыки, где каждый музыкант индивидуальность, обладающий своим уникальным звучанием.

🗎 [800 ₽] — Спектакль-бар, сотканный из воспоминаний простых людей. Еще один спектакль для взрослых в репертуаре Красноярского театра кукол в новом формате, действие которого развернется в камерной обстановке театрального кафе на барной стойке. Удобно расположившись за столиками, зрители смогут не только наблюдать за удивительными событиями в исполнении более шестидесяти кукол, но и сами станут участниками спектакля. Не будем раскрывать всех секретов, скажем только, что без приятных сюрпризов и угощений никто не останется. «Это наше признание в любви всему тому, что было в нашей жизни... О родителях, бабушках, дедушках, близких. О друзьях... Признание в любви тому краю, где родились и жили – России! Воспоминания добрые, грустные, трагичные... Вот зритель пусть вместе с нами вспомнит, а те, кто юн и молод, хоть несколько минут побудут с нами... И мы расскажем... С грустью и любовью... И с юмором…» Анатолий Вещиков.

🗎 [300 ₽] — Мистический триллер в двух действиях Режиссёр-поставщик и автор либретто заслуженный артист России Юрий Цехановский подготовил интереснейший материал, который заставит вас не только подумать о насущных темах, но и немного понервничать. Поэтому будьте начеку и хорошенько приглядывайтесь к каждому герою постановки. Чувства, мысли думы – всё это нужно рассматривать под микроскопом. Рассказываем, почему событие стоит внести в свои планы. Непредсказуемый сюжет. Каждый, кто считает, что знает творчество Николая Гоголя от «а» до «я», с лёгкостью перескажет фабулу повести «Вий». Но в театре всех ждёт сюрприз – авторское прочтение истории, где главной станет линия взаимоотношений Панночки и Хомы. Нестандартная музыка. Хард-рок и хеви-метал в Самом Музыкальном станут реальностью. Молодой красноярский композитор, лауреат международных конкурсов Александр Карякин работает именно над таким оформлением постановки. Ключевым импульсом стало желание создать что-то необычное, чего в театре ещё не было. И вот, после долгих обсуждений, характеры персонажей нашли своё отражение в музыке. У каждого героя появился свой лейтмотив, своя, порой, непростая тема. Например, Панночка одновременно может быть и лиричной, и страшной, и загадочной. В какой-то момент зрителю, наверняка, покажется, что он находится на концерте рок-группы, но нет, это Музыкальный театр, который приглашает в гости зрителей, открытых для экспериментов. Затягивающая камерность. Премьера состоится в малом зале, который в театре ещё принято называть экспериментальным. Здесь некогда оценивать действие широким взором – любое движение чувств героев как на ладони. Увидеть каждую деталь сценографии, заметить каждый луч прожектора и прочувствовать каждый взгляд артистов – здесь важно успеть всё.

🗎 [от 300₽] — Мюзикл в двух действиях Москва. 1957 год. Город готовится принять VI Всемирный фестиваль молодёжи и студентов. Наряду с типичными, «серыми» комсомольцами, выступить на концерте-открытии мечтают и представители новой субкультуры – стиляги. Ничего незаконного, они просто хотят исполнить гостям-иностранцам свою музыку. Но, как говорит комсорг Капитолина, «в нашей стране ничего не бывает просто». На кону стоит престиж государства, поэтому спецслужбы не дремлют и ведут активную работу по поиску диверсионных групп, в число которых попадают и стиляги. Чтобы разоблачить этих провокаторов и отщепенцев, в работу вступает специальный агент. Удастся ли этим ребятам, таким не похожим на других, исполнить свою мечту и всё же показать миру другую Москву? Всё ли подчиняется законам власти, или есть на свете вещи, не поддающиеся никаким объяснениям? Любовь, например… «Винил» – это история о свободе творчества, самовыражении, борьбе социума и личности. Зрителей ждёт погружение в атмосферу, когда быт коммуналки соседствовал с яркой культурой стиляг, советский марш – с джазом, а комсомольцы играли рок-н-ролл и записывали пластинки «на костях» под носом у КГБ. Заводные ритмы, яркие костюмы, неподражаемая атмосфера. Песни из этого мюзикла ещё долго будут крутиться в голове. Спектакль проходит в сопровождении оркестра.

🗎 [от 450₽] — Мюзикл в двух действиях Наступила зимняя ясная ночь. Глянули звёзды. В канун светлого праздника Рождества Христова в украинской деревушке Диканьке начинают просыпаться тёмные силы: фантастическая метель разыгралась за окном, а среди сугробов видели настоящего Чёрта... Композитор Виктор Плешак и либреттист Олег Ернев создали яркий мюзикл по мотивам одноименной повести Николая Гоголя. Спектакль передаёт национальный украинский колорит и воссоздаёт атмосферу рождественского волшебства. Перед нами новогодняя сказка о всепобеждающей любви, которая способна не только растопить сердце гордой красавицы, но и заставить тёмные силы послужить добру.

🗎 [от 650₽] — Премьера! Главные герои спектакля живут в мире, имеющем чёткие границы, социальную иерархию и давно устоявшийся порядок. Но, как выясняется, всегда можно попытаться расправить крылья – даже если ты просто…

🗎 [от 300₽] — Мюзикл в двух действиях Главные действующие лица – семейная пара Кэтти и Вильям, в которой назревает проблема. Муж ревнует супругу по поводу и без, а жена, несмотря на то, что любит его, пропадает с друзьями. Он хочет детей, а она не готова расстаться с беззаботной жизнью. В один из дней, скрыв небольшую деталь об утреннем завтраке с другом семьи и мужем своей подруги, девушка ставит себя в неудобную ситуацию перед ревнивым супругом. Не желая быть обманутым, Вильям покидает дом. Однако вместо того, чтобы раскрыть карты и продолжить счастливую жизнь, Кэтти, по совету подруги, идёт на небольшую хитрость… Спектакль проходит в сопровождении оркестра.

🗎 [500 ₽] — Музыкальная сказка-игра Спектакль «Зайкина избушка» продолжает проект Красноярского музыкального театра «В гостях у Сказки». Первым спектаклем этого проекта стал «День рождения Мухи», который рассказывает о театральном этикете. Музыкальная сказка-игра «Зайкина избушка» – это интерактивный спектакль для маленьких зрителей. История о мечте, которая может воплотиться только благодаря настоящим друзьям. Лариса Сивых: «Этот спектакль – маленькая трансформация, погружение в детство на час. Я очень хочу верить, что наши сказки меняют людей, помогают увидеть мир по-другому».

🗎 [от 5000₽] — Полина Гагарина — «певица от Бога», «голос, который никого не оставляет равнодушным», «тембр, от которого мурашки бегут по коже» — именно это говорят о ней чаще всего, как о певице, с ее юных лет. Хрупкость и мощь, пластика и цельность, невероятная сила голоса — все это составляет феномен Полины Гагариной как артиста. За двадцать лет творческой карьеры Полина получила множество наград и откликов от российских и иностранных зрителей. Полина выступила от России на Евровидении, на котором завоевала серебро, представляла Россию на самом популярном в Китае и по всей Азии шоу «Singer», завоевала сердца телезрителей как наставник в проектах «Голос» и «Голос. Дети». А в 2022 году Полина получила премию «Голос России». Ведь сегодня это действительно голос, который объединяет воедино миллионы сердец. В новом шоу Полина представит новую временную историю своей жизни, с самыми яркими ее моментами, запечатленными в невероятных инсталляциях, с космическим светом и масштабным живым звуком. Это будет показано через череду песен, отражающих разные периоды ее творчества. В шоу войдут как песни из нового, долгожданного альбома, так и уже полюбившиеся слушателям хиты в новом звучании. На два часа зритель попадет под купол не только музыки и жизни, а также проникнет в закулисье артиста! Каждый сможет почувствовать себя частью этого грандиозного шоу!

🗎 [800 ₽] — Спектакль-бар «Коктейль «Фигаро» (по рецептам Бомарше, Россини, Моцарта) познакомит зрителей с, пожалуй, самым знаменитым произведением классика французской комедии — Пьера-Огюстена Карона (Бомарше). Жизнерадостность и искрометное веселье, светлый юмор и сарказм автора не потеряют своей актуальности, пока существуют на свете социальные преграды, а в противовес им выступают ум, жажда жизни и чистая человеческая любовь. Гениальность этой пьесы Бомарше проверена более чем двумя веками, и каждое поколение находит здесь что-то актуальное для себя. Огромный плюс постановки — ее музыкальное сопровождение, в котором будут использованы отрывки из опер Дж. Россини «Севильский цирюльник» и В. Моцарта «Свадьба Фигаро».